โครงการสีเขียวจากทศวรรษ 1980 โดยศิลปินชาวเยอรมันชื่อ Joseph Beuys ได้สร้างแรงบันดาลใจให้กับคู่หูศิลปะร่วมสมัย เบล เจคอบส์พูดกับพวกเขาเกี่ยวกับการเคลื่อนไหว ความหวัง การฟื้นฟู และพลังแห่งธรรมชาติ
ในปีพ.ศ. 2525 โจเซฟ บอยส์ ศิลปิน นักเคลื่อนไหวด้านสิ่งแวดล้อม และผู้ก่อตั้งพรรคกรีนเยอรมัน โจเซฟ บอยส์ ได้เริ่มงานชิ้นสำคัญที่สุดของเขา นั่นคือการปลูกต้นโอ๊ก 7,000 ต้นรอบเมืองแห่งหนึ่งในภาคกลางของเยอรมนี Beuys ตั้งครรภ์ 7000 Eichen (หรือ Oaks) เพื่อเชื่อมโยงพลเมืองที่บอบช้ำของ Kassel ซึ่งถูกทิ้งระเบิดอย่างหนักในสงครามโลกครั้งที่สองเข้ากับสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติของพวกเขาและเพื่อเสนอทางเลือกให้กับโครงสร้างทางสังคมที่นำพวกเขาเข้ามา สงครามในสถานที่แรก เมื่อปลูกต้นไม้แต่ละต้น ต้นไม้นั้นถูกจับคู่กับเสาหินบะซอลต์ ซึ่งเป็นหินสีดำสนิทที่อุดมด้วยธาตุเหล็กซึ่งก่อตัวขึ้นจากการเย็นตัวของภูเขาไฟที่พังทลาย – นำมาจากกองที่ Beuys จัดวางอย่างยุ่งเหยิงบนสนามหญ้าสไตล์นีโอคลาสสิกด้านหน้า พิพิธภัณฑ์สาธารณะของเมือง Fridericianum
Michael Raymond ผู้ช่วยภัณฑารักษ์ของ Tate ในลอนดอนกล่าวว่า “มันเทียบเท่ากับการทิ้งหิน 7,000 ก้อนลงกลาง Trafalgar Square “ในตอนแรก ชาวคัสเซิลเกลียดสิ่งนี้ มันเตือนพวกเขาถึงสถานที่วางระเบิดที่พวกเขาได้เห็นในช่วงทศวรรษที่ผ่านมา แต่ Beuys ท้าทายพวกเขา เขาพูดกับพวกเขา: ถ้าเราพบสถานที่ปลูกต้นไม้ 7,000 ต้น เราจะ กำจัดโรคภัยไข้เจ็บนี้ที่ใจกลางเมือง” ผู้อยู่อาศัย ร่วมกับนักวางผังเมือง ชาวสวน และนักสิ่งแวดล้อม ช่วยเลือกสถานที่สำหรับต้นกล้าและปลูกต้นไม้ พื้นที่ที่กำหนดให้เป็นที่จอดรถก็กลายเป็นบ้านของต้นไม้เล็กและพื้นที่ส่วนกลาง “ตอนนี้ผู้คนจำนวนมากซาบซึ้งอย่างมากต่อต้นไม้เหล่านี้และพื้นที่สีเขียวที่พวกเขาจัดหาให้” เรย์มอนด์สะท้อนให้เห็น
ในขณะที่โลกโผล่ออกมาจากความกลัวและความไม่แน่นอนเป็นเวลา 16 เดือนที่เกิดจากการระบาดใหญ่ทั่วโลก พวกเราหลายคนรู้สึกซาบซึ้งใจอย่างมาก ในระหว่างการล็อกดาวน์ซ้ำแล้วซ้ำเล่า ความสามารถในการ “หลบหนี” แม้จะเป็นเวลาหนึ่งชั่วโมง เข้าไปในสวนที่อยู่ใกล้เคียง ได้ดึงความสัมพันธ์ของเรากับระบบนิเวศน์ของโลกออกใหม่ เราตระหนักมากขึ้น ทั้งความงามสุดขีดของธรรมชาติและความเปราะบางของมัน คุณสมบัติที่ Beuys – ยั่วยวนและมีวิสัยทัศน์ – พยายามที่จะขยายในอาชีพการงานซึ่งปัจจุบันได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางว่าเป็นผู้บุกเบิกแนวคิดที่ก้าวหน้าที่สุดในสังคมเพื่อการเปลี่ยนแปลง Fabio Maria Montagnino ผู้เขียนบทความเรื่อง Rediscovery of Man-Nature Relationship ของ Joseph Beuys กล่าวว่า “การค้นพบ Beuys ก็เหมือนกับการค้นพบน้ำพุ” “คุณพบไอเดียมากมายเกี่ยวกับสิ่งที่เราควรทำ เขามีบุคลิกที่ซับซ้อนมาก
เราเกือบจะหมดเวลาแล้วดังที่ Beuys โต้เถียงกัน ที่จะเปลี่ยนความรักที่มีต่อธรรมชาติของเราให้กลายเป็นกิจกรรมเชิงรุกมากขึ้น
ในวันครบรอบหนึ่งร้อยปีที่เขาเกิด บอยส์ยังคงเป็น “น้ำเชื้อ” เรย์มอนด์กล่าว “ด้วยการผสมผสานระหว่างการเมือง ศิลปะ และการเคลื่อนไหว Beuys เป็นไททันของศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20” บอยส์ต้องใช้เวลาสักพักกว่าจะไปถึงต้นโอ๊กของเขา การเชื่อมต่อของศิลปินกับโลกแห่งธรรมชาตินั้นเกิดจากความเชื่อของเขาในคุณสมบัติการไถ่ถอน การเดินทางสู่การสร้างสิ่งที่เขาทำในคัสเซิลครอบคลุมถึงการเปลี่ยนแปลงทางปรัชญาเกี่ยวกับแผ่นดินไหวในวิธีที่ดีที่สุดในการก้าวไปข้างหน้า ใครก็ตามที่คาดหวังภาพวาดภูมิทัศน์ที่ไม่มีตัวตนจะถูกขัดขวาง งานศิลปะของ Beuys นั้นแข็งแกร่ง สับสน และท้าทายต่อการมองเห็น หลังจากอยู่กับกองทัพ Luftwaffe และต่อสู้กับภาวะซึมเศร้า Beuys ได้ศึกษาประติมากรรมขนาดใหญ่ที่ Düsseldorf Academy of Art ซึ่งต่อมาเขาได้รับการแต่งตั้งให้เป็นศาสตราจารย์ ในช่วงทศวรรษที่ 1960 เขาได้เข้าร่วมกับ Fluxus
ล้วนเป็นศิลปิน และเราทุกคนต้องทำงานร่วมกันเพื่อสร้างอนาคตที่ยุติธรรม มีมนุษยธรรม และยั่งยืนมากขึ้น วิสัยทัศน์ของเขาจำเป็นอย่างมาก ในเยอรมนีตะวันตก ผลกระทบของอุตสาหกรรมหนักหลังสงครามเริ่มชัดเจนเกินไป Beuys ก่อตั้ง Free International University โดยฝังแนวคิดเรื่องประติมากรรมทางสังคมหรือศิลปะไว้ในหัวใจในฐานะการแทรกแซงของชุมชน ระหว่างวันที่ 24 มิถุนายน ถึง 1 ตุลาคม พ.ศ. 2520 ระหว่างงานศิลปะที่ชื่อว่า 100 Days of Free International University บอยส์ได้แสดงผลงานและศักยภาพของมหาวิทยาลัยผ่านเวิร์กช็อป แผง การแสดงศิลปะและการติดตั้ง โดยเน้นที่ประเด็นและความท้าทายระดับโลก ภาพจาก อีเว้นท์โชว์หุ่นจิ๋วของบอย
มหาวิทยาลัยนานาชาติฟรีเป็นองค์กรต่อเนื่องมาหลายปีและทรงอิทธิพล และสำหรับทั้งหมดนั้น 7,000 Eichen (7,000 Oaks) น่าจะเป็นการแสดงออกที่สำคัญที่สุดของโครงการ เกี่ยวกับงานศิลปะ Beuys บอกกับ Richard Demarco เจ้าของแกลเลอรีชาวสก็อตว่า “ฉันอยากจะออกไปข้างนอกมากขึ้นเรื่อย ๆ เพื่ออยู่ท่ามกลางปัญหาของธรรมชาติและปัญหาของมนุษย์ในสถานที่ทำงานของพวกเขา นี่จะเป็นการบำบัดปัญหาทั้งหมดที่เรากำลังเผชิญอยู่ ก่อน.” ท้ายที่สุด อะไรเป็นแรงบันดาลใจให้มีการเชื่อมต่อกับ – และความรัก – โลกแห่งธรรมชาติ มากกว่าการขอให้คนที่ชอกช้ำระกำใจให้เอามือของพวกเขาลงบนพื้นโลก รอบรากของต้นไม้ต้นอ่อน Pieter Heijnen อดีตนักเรียนของ Beuys เล่าว่าอยู่กับ Beuys ระหว่างปลูกต้นไม้ “เมื่อต้นไม้โตขึ้น คนปลูกจะหายไปนาน” เขารายงานว่าได้ยินศิลปินพูดอย่างโหยหา ” ลองนึกภาพว่ามีนกกี่ตัวที่จะแห่กันไปที่คัสเซิล เมื่อต้นไม้เหล่านี้มาถึง การปลูกต้นไม้ 7,000 ต้นนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับประติมากรรม มันคือการขาดความคิดริเริ่ม เมื่อต้นไม้สร้างตัวมันเองได้แล้ว ก็เป็นเพียงธรรมชาติ ต้นไม้ที่เต็มไปด้วยนกร้องเจี๊ยก ๆ กับลมที่พัดผ่าน… เพลง! นี่คือประติมากรรมที่ก้าวไปไกลถึงอนาคต”
ต้นไม้แห่งชีวิต
ความรักของศิลปินที่มีต่อต้นไม้นั้นชัดเจน ตอนนี้ แนวความคิดเกี่ยวกับธรรมชาติของ Beuys เป็นปฏิรูปและเมื่อคนข้ามรุ่นปรากฏในลอนดอน ในรูปแบบของBeuys’ Acornsซึ่งเป็นโครงการที่มีกล้าไม้อายุน้อย 100 ต้นที่ปลูกจากต้นโอ๊กที่เก็บมาจากเมืองเยอรมันโดย Ackroyd & Harvey หรือที่รู้จักในนามชาวอังกฤษ อาร์ตดูโอ้ Heather Ackroyd และ Dan Harvey พวกเขาเป็นที่รู้จักจากผลงานที่มีลักษณะเหมือน Beuys ตั้งอยู่ที่ทางแยกระหว่างศิลปะกับการเคลื่อนไหว ชีววิทยาและนิเวศวิทยา สถาปัตยกรรม และประวัติศาสตร์
ยืนอยู่ในแถวบนระเบียงด้านใต้ของ Tate Modern นี่เป็นชาติล่าสุดของโครงการที่กำลังดำเนินการอยู่ – มีการจัดแสดงต้นกล้าที่เติบโตขึ้นเรื่อย ๆ ในสถานที่ต่างๆตั้งแต่ปีพ.และสูงพอที่จะสร้างป่าอันละเอียดอ่อนของตนเองได้ ถึงกระนั้น “การป้องกัน” เป็นการตอบสนองทางอารมณ์ที่สำคัญที่ Raymond ได้รับต่อการแสดงผลจากผู้ที่ได้เห็นต้นกล้าทั่วโลก? Ackroyd เห็นด้วย: “ฉันมักจะพูดว่า ฉันไม่เคยตัดสายสะดือกับต้นไม้เหล่านี้ มันใช้งานได้กับวัสดุที่มีชีวิต” และเป็นสิ่งมีชีวิตที่อยู่ภายใต้การคุกคาม จากรายงานของ Global Forest Watch ปี 2020 เป็นปีที่สามที่แย่ที่สุดสำหรับการสูญเสียต้นไม้นับตั้งแต่ปี 2002 เมื่อการเฝ้าระวังเริ่มขึ้น มีเพียงสามเปอร์เซ็นต์ของที่ดินในโลกที่ยังคงสภาพสมบูรณ์ทางนิเวศวิทยาและมีประชากรที่มีสุขภาพดีของสัตว์ดั้งเดิมทั้งหมดและที่อยู่อาศัยที่ไม่ถูกรบกวน เราเกือบจะหมดเวลาแล้ว ตามที่ Beuys เถียงกัน ที่จะเปลี่ยนความรักที่เรามีต่อธรรมชาติให้เป็นสิ่งที่เชิงรุกมากขึ้น
เราต้องกลับมาเคารพธรรมชาติและตระหนักว่าเราเป็นส่วนหนึ่งของมัน – Heather Ackroyd
“ฉันเอาแต่คิดว่า Beuys จะพูดอะไร ถ้าเขาถอยออกมาและดูว่าเราอยู่ที่ไหน” Ackroyd รำพึง “เพราะมันไม่ใช่แค่การทำลายล้าง เรากำลังเผชิญกับโศกนาฏกรรม [ซึ่ง] คลี่คลายเมื่อเขายังมีชีวิตอยู่ เขามองเห็นได้ มันเป็นจุดเริ่มต้นของการสนทนาทางการเมืองและสังคมมากขึ้น แต่การเป็นบริษัท, การทำให้เป็นสินค้า, การบริโภค: พวกเขา’ ทั้งหมดก็เพิ่มขึ้นเรื่อย ๆ เราต้องกลับไปเคารพโลกธรรมชาติและตระหนักว่าเราเป็นส่วนหนึ่งของมัน” ในของที่ระลึกสุดระทึกใจ เฉลียงของต้นไม้ตั้งอยู่เหนือ Tate’s Tanks ซึ่งเป็นถังน้ำมันทรงกลมเก่าแก่สามถังที่สร้างเป็นชั้นใต้ดินของอาคารซึ่งได้รับการดัดแปลงเป็นพื้นที่จัดแสดง หนึ่งในนั้นเป็นที่ตั้งของงานศิลปะของ Beuys จุดจบของศตวรรษที่ 20 ครุ่นคิด: 31 บล็อกหินบะซอลต์หยาบ
“มันเป็นการทำงานร่วมกันที่สวยงาม” ฮาร์วีย์กล่าวอย่างกระตือรือร้น “เพราะแน่นอน น้ำมันเกิดขึ้นได้จากการสังเคราะห์แสงของพืชเท่านั้น” แต่ความแตกต่างที่ทำให้ Tate’s Raymond เกิดประกายไฟขึ้น “พื้นที่ในถังน้ำมันให้ความรู้สึกเหมือนลงไปในสุสานใต้ดิน บล็อกเหล่านี้มีแรงโน้มถ่วงเหมือนโลงศพและเศร้าโศก แต่ต้นไม้ด้านบนให้ความรู้สึกเหมือนกำลังงอกออกมาจากชีวิต มันเป็นสภาพแวดล้อมที่มีความสุขมากขึ้น” และสุดท้ายนั่นคือสิ่งที่ต้นไม้ – ต้นไม้ทั้งหมด – สามารถให้ได้: ช่วงเวลาที่ดีขึ้น “ตอนนี้ฉันมีความต้องการอย่างมากที่จะอุทิศตัวเองให้กับ Acorns ของ Beuys ในแบบที่เป็นเอกเทศมากขึ้น และวิธีที่เราเริ่มนำต้นไม้ไปสู่การเติบโตในขั้นสุดท้าย” Ackroyd กล่าว เฟสต่อไปเริ่มแล้ว “ระหว่างตอนนี้ถึงปี 2025 เรากำลังมองหาต้นไม้ให้มากที่สุดเท่าที่จะมากได้
ความหวังคือต้นไม้เหล่านี้จะกลายเป็นส่วนหนึ่งของ “โมเสคของที่อยู่อาศัย” ที่สวยงามและได้รับการบูรณะอย่างแท้จริง ซึ่งฝังลึกอยู่ในลักษณะเฉพาะ ความต้องการ และสัตว์ป่าของชุมชนท้องถิ่น “ต้นไม้แต่ละต้นจะต้องสนทนากับนิเวศวิทยาของสถานที่และธรรมชาติของสถานที่และผู้คนในสถานที่ด้วย เพื่อสร้างความรู้สึกเอาใจใส่และเคารพและรักธรรมชาติที่อยู่รอบตัวเราอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น” ต้นกล้าเจ็ดต้นจะถูกปลูกถาวรรอบ Tate Modern ในปีหน้า นิทรรศการ Acorns ของ Beuys แต่ละครั้งได้รวมชุด “การสนทนา” สาธารณะกับแขกรับเชิญจากสาขาวิทยาศาสตร์ วรรณกรรม กฎหมาย ศิลปะ สถาปัตยกรรม การเมืองและเศรษฐศาสตร์ Tate Modern จะไม่แตกต่างกัน กับกวีและนักเขียน Ben Okri ที่เข้าร่วมในโครงการที่ใช้เวลาหลายวันโดยมีองค์ประกอบเชิงประสิทธิภาพรอบๆ ต้นอ่อน “มันจะเป็นร้านทำต้นไม้ชนิดหนึ่ง” Ackroyd กล่าวอย่างมีความสุข
ความคิดจากบทสนทนาจะถูกพิมพ์ลงบนเสื้อโค้ตหญ้า ของ Ackroyd & Harvey ตั้งแต่ปี 2019 บอยส์จะรับรู้ถึงแรงกระตุ้นในทันที เนื่องจากเขาตระหนักดีถึงความจำเป็นในการทำให้โลกธรรมชาติเป็นศูนย์กลาง – และศิลปะเป็นเครื่องขยายสัญญาณ – ซึ่งเป็นหัวใจของ เกือบทุกกิจกรรมของมนุษย์ “ต้นไม้เป็นข้อความแห่งความหวัง” เรย์มอนด์กล่าว “เรามีมันอยู่ในมือของเราที่จะทำการเปลี่ยนแปลงในเชิงบวก และนั่นก็หวังว่าบางสิ่งที่ผู้คนจะเอาไปจากการแสดง ฉันตื่นเต้นมากที่ได้เรียนรู้ว่ามีคนเข้ามาและคิดว่า: ‘ฉันจะไปปลูกต้นไม้ นั่นคือสิ่งที่ฉันทำได้ ฉันอยากให้ผู้คนใช้เวลาชื่นชมว่าเป็นการกระทำที่รุนแรง – และยังชื่นชมความสวยงามของต้นไม้เหล่านี้ด้วย”
